陈可辛（1962年11月28日—），中国香港电影导演、监制。1986年监制吴宇森导演的《英雄无泪》起正式踏入电影圈，1991年导演处女作《双城故事》步入导演行列。迄今执导或监制的作品包括《金枝玉叶》《甜蜜蜜》《如果·爱》《投名状》《十月围城》《中国合伙人》等影片获得多个电影奖项。他被誉为香港最具风格、文艺气息的导演之一，是迄今唯一包揽香港电影金像奖、台湾电影金马奖和中国电影金鸡奖最佳导演的电影人。
陈可辛经典语录：
当我们年轻的时候，我们总想改变世界，但这是不可能的，或许某一天，你幸运地成功了，但是你回头想想，你仍然被世界改变了。
电影的价值在哪里，怎么衡量一部电影是好是坏？每个人都可以评论，每个人都可以讲不一样的话。但有一个衡量标准最坚实：票房。这是最客观的标准，不是对与错。我不希望我的电影去教育观众，我也不要扛那个责任。
我非常不同意电影作为教育，而且我是一个非常实话实说的人，做人不会虚，在大学跟学生讲话也不会讲梦想，因为我觉得不可能，99.9%达不到梦想。
演员一直是最会要价钱的人。演员的价值就是来自市场，你的市场回报率多少决定了你的价值。这可能和才华有关，可能没有。确实存在有的演员很有市场价值，但是没有什么才华。
演员的价格随着市场的波动提升，他们自然也就知道自己的身价有多少了。而且，能赚钱的演员总归是少的，当投资人多的情况下，演员越来越贵也可以理解。所以以前常说“海鲜价”，这也是长久以来的游戏规则。
有一句话叫“成功就会再生长成功”。你成功了之后，它会产生一个惯性，只要你别做得太差，成功的时候要掉下去是很难的，跟你不成功要成功那么难，是一样的。
怀旧和回忆永远都是来自对现实的不满。对每个人来说，现实是好与不好都要照单全收，回忆是可以只回忆好的。
爱情永远是最可靠的，但是不代表你能够过一辈子，所以我觉得，其实任何的关系到最后都是过日子，就是那么简单。
梦想不是为了达到梦想，梦想是为了你有梦想。梦想是你坚持就会感觉到幸福的东西，那就是梦想。
我真不觉得我们能改变世界，但是我觉得我们能够在表面可以给世界改变，可以世故，可以比较圆滑，但是其实只要里面有一个正确的价值观，你从小知道你要什么，这个非常非常重要。
你外面可能好像妥协了，其实你里面没有妥协，所以人生不是那么肯定，你是给世界改变了，还是你改变了世界。
年轻的时候，大部分人都觉得，我一定得改变世界。当你到中年，要是你很幸运地，你 成功，达到你的梦想，往往回头一看，往往你被世界改变了，而不是你改变了世界。这是一个很悲哀的事情，但是确实世界就是这样。
因为人生不是都美好的，很多都是很残酷很悲哀的，但是悲哀里面也有快乐的地方。
明星给了一个电影很强的保证，一个价值的保证，你才能够吸引真正的投资方，因为投资方也要判断。你一定要有一些指标去判断，明星也好，故事也好，剧本也好。
任何一个要健康发展的商业电影的体制，你一定要确认了明星的价值，因为那是惟一一个电影的指标。
一定要大片把这个市场撑大了才有中片，有中片才有小片，其实这些都是说你一定要把这个市场看成你的主市场，不是把它看成你的外销市场。
内地是所有华语导演的终点，无论这个导演在国际有多大的影响力，终点都是内地，因为所有海外的东西都是过眼云烟，不可能你在一个外国市场里面能够有一个很长久的发展机会，因为你自己真的想讲的故事一定是中文讲的最动听，这是不可能改变的。
拍一个电影就像带小孩，你可以赋予他一些特定的个性、教育，但是他在长大的过程里面，他会自己选择，你也不能完全影响他的一辈子。每个人都是一个个体，每部电影都是一个生命。
虽然中国电影市场已跃居世界第二，但短时间内让世界观众在电影院内习惯看中文，还是不大可能的事情，这不是GDP能改变的事情。
外国人看中国电影有两个极端，一个是没有故事的武侠片，一个是文艺片。
吴宇森开创了香港电影的暴力美学，虽然我并不反对把战争的残酷拍得唯美，但是对于这样一个真实的题材，我其实是在尝试用暴力反暴力，告诫大家战争是如何残酷，这里不允许有唯美的浪漫。
在亲情、爱情和友情上，唯有友情最容易受到利益的诱惑。
如果爱情黯淡，就让回忆灿烂。
天真而不世故，浪漫而不失理性，粗中有细，乐观中带点抑郁。他是聪明的白兔，也是勤奋的乌龟，既不会在生活的磨难中放弃梦想，也不会在梦想中忽略现实。
我觉得我的青春结束了，而且就埋葬在这。
如果皱纹终将刻在我们的额头，我们唯一能做的，就是不让它刻在我们心上。
男人的梦想最初都是从女人开始的。
千万不要跟丈母娘打麻将，千万不要跟想法比你多的女人上床，千万不要跟最好的朋友合伙开公司。
我们只有在失败中寻找胜利，在绝望中寻求希望。
